hout-kort

GEZIEN BIJ: Kringloop 2e Kans Sint-Annaland

februari 2025 tot januari 2026

NOG TE ZIEN BIJ: TheGalleryLane in Breda

loopt af in maart 2026

IN STOCK BIJ: Galerie Année, Haarlem

loopt af in mei 2026

DE PRACHT VAN HET ONAANZIENLIJKE

HIPPOPOTAMUS  2020  collectie kunstenaar

 in resp. atelier van de kunstenaar   -  Nepomukkapel Boxmeer  - kringloopwinkel Sint-Annaland

In 2020 wordt Marcel Warmenhoven uitgenodigd deel te nemen aan de manifestatie KUNST VAN HET GELOVEN, een tweejaarlijks kunstproject in vijf kerken en kapellen in de gemeente Boxmeer.

Speciaal voor de Nepomukkapel in Boxmeer vervaardigde hij een meer dan drie meter lang nijlpaard.  Midden in de Corona-pandemie wisten in de drie weekenden van de manifestatie ruim 4300 geïnteresseerden de weg naar de kapellen te vinden.

In dit meest recente beeld van groot formaat zijn alle elementen terug te vinden uit zijn werken in sloophout, waarbij met name de suggestieve verbeelding van strikte anatomische principes opvalt, zonder dat dit leidt tot verlies aan expressie.

LA SPENDEUR DE LA NON-VALEUR

En 2020, Marcel Warmenhoven est invité à participer à la manifestation KUNST VAN HET GELOVEN, un projet artistique biennal dans cinq églises et chapelles de la commune de Boxmeer (NL). Il a conçu un hippopotame de plus de trois mètres de long spécialement pour la Nepomukkapel de Boxmeer. En pleine pandémie de COVID-19, plus de 4.300 personnes intéressées se sont rendues dans les chapelles pendant les trois week-ends de l'événement. Dans cette sculpture de grande taille la plus récente, on retrouve tous les éléments de ses œuvres en bois de récup, où la représentation suggestive de principes anatomiques stricts est particulièrement frappante, sans pour autant entraîner une perte d'expression.

Marcel Warmenhoven wurde 1954 in Rotterdam geboren. Dort hat er auch die Kunstacademie besucht. Die Finessen des Fachs hat er sich schließlich im Rahmen einer weiterführenden Ausbildung in Maastricht angeeignet. Dort entwickelte er seinen Stil, mit gebrauchtem Holz Skulpturen zu bauen. Aus dem gebogenen Holz alter Möbel, Holzlöffeln und Kleiderbügel baut er große Menschen- und Tierskulpturen. Die einzige Bearbeitung, die das Holz erfährt, ist das Sägen. Danach recycelt er die Holzstückchen zu Teilen des Körpers.

Telkens opnieuw leidt de tegenstelling tussen de door Marcel Warmenhoven gekozen materialen en de uiteindelijk gerealiseerde vorm van diens werk tot verbazing.

NIJLBEEST  1983  privé collectie

KROKs  1984  ? collectie

HOND 1980  privé collectie

HAGEDIS 1987  privé collectie

 BEEST 1983  privé collectie

WONDEREN DER NATUUR 1984

coll. v/h Hedendaagse Kunst Utrecht

Hoewel hij zich nooit beperkt heeft tot een enkele techniek of werkwijze nemen de beelden opgebouwd uit sloophout in zijn oeuvre een bijzondere plaats in.

De eerste houten beelden ontstonden rond 1980 in Maastricht aan de Jan van Eyckacademie. Ze getuigen van een vaardige snelheid en inventiviteit. Stoelpoten die dienst doen als de poten van een dier. De staart, een verfkwast. Lichtvoetigheid voert de boventoon.

Même s'il ne s'est jamais restreint à une seule technique ou méthode, les images construites à partir de bois de récup occupent dans son œuvre une place particulière. Les premières sculptures en bois ont été créées vers 1980 à Maastricht, à l'Académie Jan van Eyck. Ils font preuve d’une rapidité et d’une inventivité habiles. Pieds de chaise qui servent de pattes à un animal. La queue, un pinceau. La légèreté prédomine.

Warmenhoven: “Jedes Stück Holz hat seine eigene Geschichte. Man kann die Formen auch weiterhin erkennen: eine Stuhllehne, einen Tischbein. Aber sie werden in einen anderen Kontext gestellt: ein Fischer, ein Tiger, ein Kopf.”

         In vielen Fällen ist ein Stück Holz der Anfang einer Skulptur. Über die Entstehung des BLAUEN TIGERS erzählt der Künstler: “Ich hatte zwei Armlehnen von einem Sessel. Die habe ich aneinander gehalten und direkt das Maul eines Tigers gesehen. Die Lehnen waren ungefähr sechzig Zentimeter lang. Dadurch wusste ich ja von Anfang an wie groß die Skulptur werden würde.”  Auf diese Weise baut Warmenhoven seine Skulpturen Stück für Stück auf.

BIJOU  -  LOS REYES  -  CANTA LA CHICHARRA 

"Deze kleine wandobjecten houden het midden tussen surrealistische stillevens en bühne-ontwerpen die zodanig suggestief zijn, dat de objecten op dit toneel - vreemde schaakstukken - elk ogenblik aan hun rol lijken te willen beginnen"

- Cees van der Geer, Haagsche Courant 22 november 1991 -

 PINNED UP  -  HOFHOUDING  -  ROMEO EN JULIA

Aan het einde van zijn tweejarige werkperiode in Maastricht (1979-1981) wordt de jonge kunstenaar gevraagd om voor een jeugd-theatergezelschap in België de decors te komen ontwerpen.

De opdrachten die hij daar realiseert, maken hem bewust van zijn zin voor het theatrale. Daarmee krijgt hij een sleutel tot zijn artistieke persoonlijkheid in handen. Gedurende een korte periode heeft Warmenhoven zich door de schoonheid van de houten voorwerpen die hij  was gaan verzamelen laten inspireren tot het maken van een serie kleine objecten waarin het figuratieve naar de achtergrond verdwijnt. Alledaagse houten voorwerpen worden gerangschikt als zetstukken in een theaterdecor. De voorwerpen verliezen in de nieuwe constellatie hun oorspronkelijke betekenis zoals dat het geval was in de eerdere dierfiguren van hout. Er sluimert in die objecten een verborgen anekdotische lijn die soms wordt uitgesproken in een begeleidende titel die de kunstenaar aan het werk geeft.

À la fin de cette période d'apprentissage à Maastricht (1979-1981), le jeune artiste est chargé de concevoir les décors d'une compagnie de théâtre jeunesse en Belgique.

Les espaces scéniques qu'il y accomplit lui font prendre conscience de son sens du théâtral. Cela lui fournit une clé de sa personnalité artistique. Pendant une courte période, Warmenhoven s'est inspiré de la beauté des objets en bois qu'il avait commencé à collectionner, pour en créer une suite de petits scènes dans lesquels le figuratif s'efface plus ou moins. Des objets du quotidien sont disposés comme des accessoires de décor de théâtre. Dans la nouvelle configuration, les objets perdent leur signification de premier état, comme c'était le cas pour les premières figures animales en bois.

Une ténue ligne anecdotique se cache dans ces scènes. Elle s'exprime parfois dans un titre d'accompagnement que l'artiste donne à l'œuvre.

NARRENSCHIP 1993  -  NARRENSCHIP 2010

Er hat mit dieser Art der Bildhauerei Ende der 70er Jahre während seiner Ausbildung in Maastricht angefangen. “Ich hatte damals nicht genug Geld. Auf dem Müll hatte ich irgendwann zwei Schrubbürsten gefunden. Die habe ich aneinander gehalten und fand dass das Ganze wie eine Hundeschnauze aussah.”

Mit gebogenen Holzstücken zeichnet er Konturen, die er mit anderem Holz nachzieht und ausarbeitet. Jedes Stück Holz könnte man als Bleistiftstrich ansehen. “Ich laufe dann um die Skulptur herum und prüfe, ob die Linien richtig sind. Anatomisch und von der Form her sollte es stimmen. Aber das muss nicht immer so sein. Bestimmte Linien sind ganz einfach für die Konstruktion erforderlich. Meine Bildhauerei ähnelt dem, was anderes am Computer entwerfen. Designer stellen 3D-Figuren anhand von Drahtmodellen auf der Fläche des Bildschirms her. Das mache ich auch, nur dann in räumlicher Dimension.”

In later werk laat hij zich meer en meer kennen als een begenadigd vakman die zijn schaarse middelen weet in te zetten met een uiterste precisie, waarbij hij zich niet stoort aan enige regel en ons aldus meevoert in zijn belevingswereld. Vormen worden meer gedetailleerd maar nergens verliest hij de gave om het weerbarstige materiaal naar zijn hand te zetten. 

 DE OVERHEID 1987  privé collectie

Tentoonstelling: DE SALON VAN DE DRIE MAASSTEDEN, Stedelijk Museum Schiedam 1987


......De beelden van Marcel Warmenhoven troffen mij het meest. Ze zijn opgebouwd uit houten gebruiksvoorwerpen of delen daarvan, zoals een slacouvert, boenborstels, kegels, wasknijpers, stoelzittingen en dergelijke, en hebben een verhalend karakter. Een van de beelden bestaat uit het lichaam van een hoogwaardigheidsbekleder - hetgeen zijn scepter en zijn roodgelakte mantel doen vermoeden - dat als hoofd een aasgier of aanverwante roofvogel schraagt. Op een taboeretje ernaast hurkt een viervoeter, zijn kaken, geconstrueerd uit twee schoenpoetsborstels, vertrokken in een bijterige grijns. Alles wijst er op dat het beest uitstekend in staat is hand- en spandiensten voor zijn roofzuchtige baasje te verrichten.


De beelden zijn knap geconstrueerd, geestig door het materiaalgebruik, maar bieden door de symboliek tevens een inhoud die het werk ver uittilt boven de afvalcollages die ik tot nu toe gezien heb.....


- Flora Stiemer, Algemeen Dagblad 14 maart 1987 -

BUSTE 1989 privé collectie

MAN MET VIS 1989  collectie Museum Beelden Aan Zee Scheveningen

Tentoonstelling: DE MANNEN VAN GERARDJAN RIJNDERS



Het herkenbaar realisme is uitgangspunt voor de collectie Beelden aan Zee, door het echtpaar Theo en Lida Scholten verzameld sinds de jaren zestig. Uit de collectie van ruim 700 sculpturen koos Rijnders zo'n tachtig mannenfiguren. Hij kantelde die beelden 90 graden om zo de kwetsbaarheid te laten zien.

....een sculptuur van Marcel Warmenhoven stelt een MAN MET VIS voor en is opgetrokken uit gebogen meubelhout. Staat de visser, dan toont hij viriele macht. Liggend lijkt hij bijna verstikt te worden door zijn eigen vangst.


- Kester Freriks, NRC 4 februari 2003 -

Over het beeld MAN MET VIS (1989) schrijft het Museum Beelden aan Zee, dat het werk in de collectie opnam:

In het kader van de tentoonstelling SKELET, de armatuur van het lichaam (2016) zou verondersteld kunnen worden dat Warmenhoven een fantasiestelsel van ligamenten toont dat de toekomstige mens na enige genetische modificatie zou kunnen schragen.

Dans ses œuvres ultérieures, il se révèle de plus en plus comme un artisan doué. Redoutable technicien l'artiste sait utiliser ses compétences avec une précision extrème tout en renversant les règles pour en proposer une expérience des limites. Les formes deviennent plus détaillées, mais il ne perd nulle part le don de plier la matière rigide à sa volonté.

Seine Skulpturen bilden die Anatomie eines Körpers aus. Skelett und Muskelmasse sind gut von einander zu unterscheiden. Sie zeugen von einer Vorliebe für die handwerkliche Bildhauerei.

Warmenhoven: “Ich begebe mich mit diesen Skulpturen in die Fußstapfen des klassischen Ideals von Michelangelo, Bernini, der Künstler aus Barock und des 19. Jahrhunderts. Natürlich verwende ich andere Materialien als meine Vorgänger. Mein Grundstoff wurde schon einmal benutzt. Er hat eine eigene Widerspenstigkeit wie sie beispielsweise Marmor auch hat. Mein Material hat eine Form, mit der ich mich abfinden muss. Wenn’s sein muss, greife ich eben zur Säge.

Rond het begin van de jaren negentig maakt Warmenhoven een serie grote beelden. Hij beheerst zijn materiaal dan al zo virtuoos, dat de gebogen vormen van houten meubelonderdelen en gebruiksvoorwerpen hem in staat stellen ermee te "tekenen". Uiterlijk doen de beelden denken aan anatomische spiermodellen die in het medisch wetenschappelijk onderwijs gebruikt worden.

Au début des années 1990, Warmenhoven réalise plusieurs grandes sculptures. Il maîtrise sa matière avec une telle virtuosité que les formes courbes des éléments de meubles et ustensiles en bois lui permettent de « dessiner » avec. Les images rappellent les modèles anatomiques utilisés dans l’enseignement scientifique médical.

zaal-overzicht op expositie SKELET in Museum Beelden aan Zee, 2016

DE BLAUWE TIJGER  1991  collectie v/h Medisch Centrum Esthetische Geneeskunst  Scheveningen

Tentoonstelling: North Sea Gallery, Scheveningen 1991


Op een sokkel bijna zo groot als de vloer van een kamertje staat, nee schrijdt hij, DE BLAUWE TIJGER van Marcel Warmenhoven. Niet meer dan een grillig gevormd geraamte van hout, maar niettemin nog altijd imponerend, de bek open, de ogen groen van nijd: als was het een echte en leefde hij nog. In de rand van zijn sokkel en op een heel wat kleiner formaat schuilt het andere deel van het dierenrijk: giraffen, olifanten, hertjes en ezeltjes, maar dan in de gedaante van pseudo-Afrikaanse sculpturen. Het lijf van de tijger is opgebouwd uit tientallen kromme, gebogen stukken hout. Thonet zou er heel tevreden mee geweest zijn! Het is een voorbeeld van het vakmanschap van Warmenhoven. Zoals hij het materiaal tot vorm weet te dwingen is knap...


- Cees van der Geer, Haagsche Courant 22 november 1991 -

VISSER  1993  collectie Stedelijk Museum Schiedam 

ZITTENDE MAN   2004  v/h collectie Jan Tor

In soepele lijnen bouwt de kunstenaar zijn reusachtige mens- en dierfiguren. De oorspronkelijke vorm van het materiaal wordt geen geweld aangedaan. Daardoor blijven de voorwerpen - kleerhangers, schoenspanners, stoelpoten, pollepels - herkenbaar. Het materiaal wordt echter in een nieuwe discipline gedwongen en het gebruik lijkt even voor de hand liggend als meer traditionele beeldhouwersmaterialen. Achteloos door ons weggegooide voorwerpen, als nutteloos afgedaan, krijgen nieuwe betekenis wanneer Warmenhoven ze inzet voor de productie van zijn beelden.

L'artiste construit ses gigantesques figures humaines et animales avec grande dextérité. La forme originelle du matériau n'est pas violée. Cela signifie que les objets - cintres, embauchoirs, pieds de chaise, louches - restent reconnaissables. Cependant, le matériau est contraint d'entrer dans une nouvelle discipline et son utilisation semble aussi évidente que celle des matériaux de sculpture plus traditionnels. Les objets que nous jetons négligemment, considérés comme inutiles, prennent un nouveau sens lorsque Warmenhoven les utilise pour la production de ses œuvres d'art.

Wenn Sie sich die Skulpturen ansehen, werden Sie wahrscheinlich eine Entwicklung bemerken. Am Anfang hat Warmenhoven vor allem Drahtfiguren gebaut, zum Beispiel den BLAUEN TIGER. Diese Skulpturen haben ein skelettartiges Aussehen. Danach hat er die Figuren mit Holzstücken ausgefüllt. Das hat ihnen mehr Volumen verliehen. Die Skulptur MANN UND PFERD ist dafür ein gutes Beispiel. 

Zurzeit verarbeitet Warmenhoven auch Fell in seinen Skulpturen. Zum Beispiel einen Hirschen aus Bündchen, die er wie das Holz der anderen Bilder gefunden hat, in Frankreich. RÉSERVE DE CHASSE, oder auf gut Deutsch: “Geschützten Jagdgebiet”. Die Textschilder verweisen auf die inhaltliche Bedeutung. “Ich wollte einen deutlicheren Zusammenhang zwischen Material und Inhalt schaffen. Sagen wir mal: eine deutlichere Stellungnahme zu Natur- und Umweltfragen beziehen.” Das Spannungsfeld zwischen Natur und Kultur ist ein wichtiges Thema in Warmenhovens Werk.  Die Entwicklung des Werks verläuft entlang zweier Stränge. Handwerklich hat er sich von Innen (Skelett) nach außen (Fell) gearbeitet. Inhaltlich geht es von einer eher impliziten Auffassung zum Thema Natur und Ökologie zu expliziteren Äußerungen.

Text: Joep Schrijvers. Übersetzung: Concorde Group, Amstelveen

MAN EN PAARD 2004    expositie in Centrale Bibliotheek Rotterdam 2004

MAN EN PAARD 2004   expositie in hal voormalig Ministerie VROM, Den Haag 2005

Tentoonstelling: Hal Ministerie VROM, Den Haag 2005



....Binnen de rijkskantoren vind ik de aanwezigheid van kunst erg belangrijk. Dat merk ik vooral als het ontbreekt. Er zijn locaties waar de menselijke maat is verdwenen. Je voelt je verloren zodra je binnenkomt. In zo'n grote lobby is het essentieel dat je een werk plaatst dat contrast aanbrengt. Een aantal jaren geleden werd ik geraakt door een kunstwerk in de hal van het voormalige ministerie van VROM. Die hal is hoog en breed en een tikje intimiderend. En daar stond opeens de man met het houten paard gemaakt van sloophout door kunstenaar Marcel Warmenhoven. Het formaat, het materiaal en het beeld maakten indruk op mij. Het vulde die grote hal zonder massief te zijn. Kunst kan zorgen voor een goede werkomgeving. Het maakt je nieuwsgierig.


- Robin den Hamer, gemandateerd opdrachtgever van het

Programma Rijksbrede Kunstvoorziening, Nieuwsbericht 17 februari 2016 -


MAN EN PAARD 2004    

expositie RECYCLING, retrospectief in Grote Kerk Alkmaar  2010

MAN EN PAARD 2004

collectie FISAL 1p LAW, Rotterdam

Vanaf 2000 werkt hij met onderbrekingen bijna vier jaar aan het beeld MAN EN PAARD. Het paard is drie meter lang en meer dan drie meter hoog. Het is een sculptuur van een kracht en elegantie zoals de Grieken en later de beeldhouwers van het Neo-classicisme en de Romantiek het onderwerp graag verbeeld zouden zien.

Het paard hoog en sterk op de benen. Ruiter en rijdier krachtig en vastberaden zij aan zij, verbonden door een grote hoeveelheid uiteenlopende voorwerpen.

À partir de l'an 2000, il travaille par intermittence pendant près de quatre ans sur la sculpture MAN EN PAARD. Le cheval mesure trois mètres de long et plus de trois mètres de haut. C'est une sculpture de force et d'élégance comme auraient aimé voir le sujet représenté les Grecs et plus tard les sculpteurs du Néo-Classicisme et du Romantisme.

Le cheval tient haut et fort sur ses pattes. Cavalier et monture, puissants et déterminés côte à côte, reliés par un grand nombre d'objets hétéroclites.

Ook in de serie houten portretten die tezelfdertijd ontstaan hanteert Warmenhoven de herkenbare elementen soeverein en komt tot een geraffineerde figuratie. Andermaal toont hij zich de meester die het verhevene paart aan het ongekunstelde. Altijd ernstig, maar nooit gewichtig weet hij contrasten te verzoenen en met elkaar in evenwicht te brengen.

PORTRET 03   2003  collectie Leyser Notariaat, Rotterdam

KOP  2004  privé collectie  -  823  2004  collectie ARTcompany, Eindhoven 

Warmenhoven manie également de façon souveraine les éléments reconnaissables dans une suite de portraits en bois, créés à la même époque et réalise une figuration raffinée. Une fois de plus, il se révèle être le maître qui sait concilier des contrastes, joignant la gravité à la légèreté, la simplicité à la majesté. Toujours sérieux, sans jamais fanfaronner, il sait équilibrer ces contrastes.

opening expositie RECYCLING door Rien Vroegindeweij en Joep Schrijvers

BEER   2010    in de expositie RECYCLING

collectie BarentsKrans Advocaten, Den Haag via ArtCompany

    HES, Hogeschool van Amsterdam, Fraijlemaborg 2010 - 2014

Voor een overzichtstentoonstelling in 2010 van het oeuvre in afvalhout uit de voorgaande dertig jaar, maakt hij andermaal een werk van groot formaat. Het beeld BEER is meer dan drie meter lang. Het werd gedurende die zomer getoond op de expositie RECYCLING, retrospectief 1980-2010 in de Grote Kerk van Alkmaar. Na afloop van de tentoonstelling verhuist het werk naar de hal van HES, Hogeschool van Amsterdam, locatie Fraijlemaborg, waar het gedurende drie jaar verblijft. Uiteindelijk vindt het een definitieve plek in het advocatenkantoor BarentsKrans aan het Lange Voorhout in Den Haag.

Pour une exposition rétrospective en 2010 de l'œuvre sur le  bois de récupération des trente années précédentes, il a de nouveau créé une sculpture de grande taille. BEER (ours) mesure plus de trois mètres de long. Il a été présenté cet été-là à l'exposition RECYCLING, rétrospective 1980-2010 à la Grote Kerk d'Alkmaar.

Après cette exposition, il a été transféré à l'université des sciences économiques secondaire d'Amsterdam, site Fraijlemaborg, et exposé pendant trois ans dans le hall d'entrée. Finalement, il a trouvé sa place permanente au sein du cabinet d'avocats BarentsKrans, à La Haye.

PORTRET  12    2012    privé collectie

MASQR I  2022    privé collectie

DE ROMANIA   2022    collectie kunstenaar

PORTRET   2014     privé collectie

MASQR II   2022    collectie kunstenaar

In de jaren na 2010 werkt de kunstenaar aan een gestaag groeiend oeuvre en weet hij zijn reputatie te bestendigen. Het werk vindt zijn weg naar instellingen, bedrijven en particulieren in binnen- en buitenland.

VOSS 2012   137 x 80 x 30 cm  collectie ART COMPANY Eindhoven 

RINUS  2011    150 X 65 X 125 cm   collectie ART COMPANY, Eindhoven

SCHAAPSKOP  2017

collectie ART COMPANY, Eindhoven

GRIJSBOK  2018    collectie CM.com, Breda via ART COMPANY 

Tentoonstelling: BEESTENBOEL, Centrum Beeldende Kunst Middelburg 2018


In onze tijd houden we meer huisdieren dan ooit én tonen we op immense schaal geen respect voor dieren. In de kunst wemelt het van de dieren. Redenen voor de organisatoren van de Kinderkunstweek om dit jaar het dier centraal te stellen. CBK Zeeland in Middelburg toont BEESTENBOEL, een gevarieerde

tentoonstelling met werk van negentien kunstenaars uit Zeeland. Met als grootste bijdragen werken van

Marcel Warmenhoven en Thijs Persijn.

Warmenhoven maakte een ree, bestaande uit onderdelen van houten stoelen die in zijn werk een tweede leven krijgen. Het beeld is razend knap gemaakt, tegelijkertijd expressief en levensecht. Door het hergebruik van afvalmateriaal lijkt het alsof het dier de belichaming is van een aanklacht tegen de verspilling van natuurlijke hulpbronnen. Aan de andere kant kun je het zien als een metafoor voor de harmonische verbinding van mens, dier en natuur.


- Nico Out, Proviciale Zeeuwse Courant 17 maart 2018 -

 LIMPOPO PELOTE  2019  privé collectie

 HOND   2019-2024    collectie kunstenaar

Limpopo-Pelote, Mearns (1911) is een monotypisch geslacht van open savannen en droge struikgebieden in het grensgebied tussen Mozambique, Zimbabwe en Zuid-Afrika (TRANSFRONTIER PARK). 


Uiterlijk

Enigszins gedrongen lijf en vosachtig gezicht. Oren groot en gepunt; vacht meestal bleek blauw, soms grijs; buikzijde wit; kop-romplengte 60 tot 80 cm, staart 20 tot 25 cm lang. Gewicht 10 tot 14 kg.


De soort is omnivoor maar volgt een kieskeurig dieet van stekelbessen en acaciabloesems; voor het overige voornamelijk ophifaag. Vooral actief tijdens de schemering. 


Status 

Begin 20ste eeuw nog slechts een tiental dieren in het wild. In 2007 bij grootschalige speurtocht 3 exemplaren getraceerd. In april 2012 echter werd het - voor zover bekend - laatst in leven zijnde mannetje overreden door een jeep uit het ravitaillerings-convooi dat de Spaanse koning Juan Carlos volgde tijdens diens omstreden olifantenjacht in Botswana. 

KLEINE GESTREEPTE SCHOENSPANNER (FLECTIDUS CALCEUS STRIOLATUS minor) 2024.   collectie kunstenaar

Meest recentelijk lijkt de kunstenaar terug te grijpen op oude uitgangspunten en zijn publiek te willen overtuigen van de nog immer aanwezige oorspronkelijke kracht van zijn werk die schuilt in eenvoud en originaliteit.

Getuige daarvan is onder andere het beeld MIERENETER. We zien een deel van de klep van een houten wc-bril waaraan de tapkraan uit een wijnvat is bevestigd; als oortjes zijn daarin de handvatjes van ouderwetse cocktailvorkjes geprikt en als poten van het beest volstaan twee afwasborsteltjes en pootjes van een nachtkastje of iets dergelijks. Zelf zegt Warmenhoven over het beeld dat het een kopie is - "bij benadering" - van een verloren gegaan werk uit 1982. Een aanstekelijk, humoristisch werk dat niet onder doet voor een van de allereerste uit de lange reeks: HOND uit 1980.

Zo is in de loop der jaren een oeuvre tot stand gekomen dat zich kenmerkt door originaliteit en vakmanschap.

MIERENETER (VERMILINGUA) 2024   privé collectie 

Plus récemment, l'artiste semble revenir aux principes de ses origines en nous montrant la puissance qui réside dans la simplicité et l'originalité de son œuvre. Dans VERMILINGUA par exemple on voit une partie de la valve d'un siège de toilette en bois sur laquelle est fixé le robinet d'un tonneau de vin. Les manches de fourchettes à cocktail y sont percés en guise d'oreilles et deux brosses à vaisselle et les pieds d'une table de chevet suffisent comme pattes de l'animal. Warmenhoven lui-même dit qu'il s'agit ici d'une copie "approximative" d'une œuvre perdue de 1982. Accrocheuse et humoristique elle n'a rien à envier à l'une des toutes premières de la longue série : HOND de 1980. Au fil des années, un œuvre a été créé, caractérisé par son originalité et son savoir-faire.

 Tekstbijdragen / textes:

Hans Sleutelaar, Jean-Paul Gavard-Perret en Hans van der Sloot